dinsdag 28 september 2010

Skin is the new canvas

I've been lying on the couch for the past couple of days with a thick ankle, so all the time in the world to check out The Net endlessly. That's how I came across this interesting find on Etsy (I looooove Etsy!):



It's called 'Piece of yourself', by MadamEdgar. Besides remembering me of the 'hobby' a friend and I had in high school (we collected our own nails, hairs, and blood, and filled little oh so romantic (...) friend boxes with it), it also made me aware again that more and more artists share an interest in skin. Here are some examples, some of which you probably already recognise, since they are not new, but also some of new and emerging Dutch artists (go see their work!):

The electronic tattoo, by the Philips Design Probe team




Carskin, by Olaf Mooij:



A work of which I don't know the name, by Peter Zwaan (I took the picture last week at science festival Discovery10 in Amsterdam , and you can't see it really well, but there are hairs growing out of the 'apple'):



Body modification for love (clone your lover's nipple and transplant it to your own body) by Michiko Nitta (www.myportfolio.me.uk/):



And 'Game Boys' from an artist I really admire for the way she makes us all philosophers, Patricia Piccinini (Patricia Piccinini, Game Boys Advanced, 2002 (detail.) Image Roslyn Oxley9 Gallery. Copyright Patricia Piccinini):

maandag 31 mei 2010



Debate-designers are getting ever more creative: this Dutch initiative invites artist, designers etc. to participate in 'Nano Supermarket' with their new Nano-products. The submission deadline was today. I'm very curious what the results will be, and whether they will be as thought and debate provoking as you hope they will be... For now, it's too early to say anything else, but I can't wait to visit the actual event!

By the way: the organisations' website, www.nextnature.net, is definitely worth a visit on itself, because of the news items. Check it out:

http://www.nextnature.net/events/nano-supermarket/

Algae powered lamp

Last year, I wrote about Mike Thompson, recently graduated from the Design Academy in Eindhoven. He's a young designer/artist working at the edge of science & design. I love his work! His fascinating project 'Blood Lamp' was displayed at sciencefest Discovery 2009, and this year he exhibited his work in Milano! Today, I received a press release from his latest idea: Latro, algae powered lamp.




Mike Thompson:'In 2010, scientists from Yansei and Stanford University pioneered a technique by where 30-nanometre wide gold electrodes were inserted into the photosynthesising organs – chloroplasts – of algal cells, thus managing to draw a small electrical current from algae during photosynthesis. As advances in nanotechnology lead to increasingly energy efficient products, plant life such as algae will become attractive sources for tapping energy. Latro is one such product that responds to this future market.

Latro (latin for thief) incorporates the natural energy potential of algae and the functionality of a hanging lamp into its design. Synthesising both nature and technology in one form, Latro is a living, breathing product. Algae are incredibly easy to cultivate, requiring only sunlight, carbon dioxide (CO2) and water, offering a remarkably simple way of producing energy. Breathing into the handle of the lamp provides the algae with CO2, whilst the side spout allows the addition of water and release of oxygen. Placing the lamp outside in the daylight, the algae use sunlight to synthesize foods from CO2 and water. A light sensor monitors the light intensity, only permitting the leeching of electrons when the lux level passes the threshold – avoiding algae malnourishment. The energy is subsequently stored in a battery ready to be called upon during hours of darkness. Owners of Latro are required to treat the algae like a pet – feeding and caring for the algae rewarding them with light'.

More info about Mike can be found on his website: www.miket.co.uk

woensdag 12 mei 2010

Bio:Fiction festival - invitation to make a movie on synthetic biology!



In my mailbox I found this message about a festival in Vienna which might be interesting for film makers interested in the field of synthetic biology:

'The 1st Bio:Fiction Science, Art & Filmfestival aims at attracting public awareness to synthetic biology and its ramifications for our daily life in the future.
Synthetic biology is the design and construction of new biological systems not found in nature. Synthetic biology aims at creating new forms of life for practical purposes. By applying engineering principles to biology scientists will be able to design life forms much different from breeding or traditional genetic engineering.

We want to encourage filmmakers to share their cinematic visions of a present or future society shaped by synthetic biology. What is your view on a world living with synthetic life forms? Your approach is up to you - the filmmaker, scientists or artist - the entries can be on science, fiction, or science fiction. We welcome regular short film, animation or documentary film. The main criteria is that synthetic biology has to be reflected somehow in the work, but how you do it is up to you.

Prizes will be awarded in the following categories:

Bio:Fiction Award - Short Fiction
Bio:Fiction Award - Documentary Film
Bio:Fiction Award - Animation
Online-Audience Award
Special Award of the Jury
(the prize money in each category will be announced soon)

On http://www.bio-fiction.com you will find more useful and inspiring information on synthetic biology, the entry form and the regulations of the filmfestival.
The nominated films will be presented in public at the festival event in Vienna, Austria, in May 2011. Finally, a Bio:Fiction Award ceremony will build the highlight of the festival.

The deadline for film entries is the 15th of July 2010

There is no entry fee for submitting films.

http://www.bio-fiction.com'.

Knitted lab rat/Gebreid proefdier



(English Below!)
Ik vind het enorm fascinerend dat je proefdieren, ik geloof vooral muizen en ratten, kunt bestellen (voor lab-onderzoek, niet zomaar!) met een specifieke genetische make-up, zodat ze bijvoorbeeld snel een bepaalde soort kanker ontwikkelen. Als niet-wetenschapper klapperen je oren als je dat soort informatie hoort. Een hele nieuwe wereld! Hierboven een foto van een kunstwerk voor in wetenschap geinteresseerde mensen: zonder dat er een dier voor heeft hoeven sterven, want geheel gebreid! Zie www.etsy.com/shop/CraftyHedgehog

I think it's totally fascinating that as a scientist working with test animals (or what is the English phrase?), you can order rats or mice with a specific genetic make-up, with for instance a genetic disposition for a certain type of cancer. As a non-scientists, that kind of information is rather surprising! A whole new world, where people shop for very curious things... In the picture a cool artwork for the science interested. It's made without having to really dissect a rat, because it's totally knitted! Check it out at www.etsy.com/shop/CraftyHedgehog

maandag 15 maart 2010

Op blog-vakantie!


Lieve lezers,

Tot en met 1 mei ben ik op blog-vakantie: ik ben druk bezig met het schrijven van mijn proefschrift en met het vinden van een baan. Op dit moment ben ik namelijk werkloos. Tot en met 1 mei wil ik me even keihard focussen op die 2 dingen. Daarna ben ik weer terug met vers nieuws! Tot dan!

zaterdag 13 februari 2010

Op de foto met een lichtgevend konijn?



In 2000 liet kunstenaar Eduardo Kac zijn nieuwste werk zien: een in Frankrijk door wetenschappers gemaakt Genetisch Gemodificeerd Lichtgevend Konijn, genaamd Alba. Met zijn werk veroorzaakte Kac een enorme rel. Veel mensen vonden, om verschillende redenen, het bestaan van het konijn schokkend. Bijvoorbeeld omdat ze niet wisten dat de wetenschap al zover was, of omdat men vond dat wetenschap niet voor kunst gebruikt mocht worden, of omdat ze het zielig vonden voor Alba, of omdat ze het voor God spelen vonden. Etc. etc. Een van de dingen die Kac (spreek uit als 'kat-sj')echter zelf graag wilde laten zien met zijn werk, is dat knutselen aan het leven niet eng is. Bij genetische modificatie denken veel mensen meteen aan Frankenstein. Dat hoeft echter helemaal niet, vond Kac. Als je zo'n lief konijn als Alba kan maken, dan is het toch duidelijk dat genetische modificatie niet alleen maar eng is, maar ook heel leuk kan zijn. Wat vind jij?

Op de ArtScienceCinemaLabNight 'SOWOHLALSAUCH', vorig jaar in Scheltema in Leiden, konden bezoekers met Sneeuwwitje, een heel ander lichtgevend konijn op de foto...

vrijdag 12 februari 2010

Nu aanmelden voor Art, Philosophy & Science Summerschool!

BioArts fans (kunstenaar/designer/filosoof/wetenschapper) uit Nederland opgelet! Lees snel onderstaande aankondiging voor een Summerschool in Duitsland. Behalve dat het geweldig is dat deze plaatsvindt, is er nog een extra toffe bonus: als je een voorstel indient voor deelname en je mag meedoen, dan worden al je kosten gedekt!


International Summer School 2010, Cologne
LIVING MATTER
ART & RESEARCH & SCIENCE STUDIES IN BIOLOGICAL LABORATORIES
18th July 2010 – 23rd July 2010
Location: Academy of Media Arts (KHM), Peter-Welter-Platz 2, D-50676 Cologne, Germany

In cooperation with the Institute for Philosophy, Freie Universität Berlin
Funded by the Federal Ministry of Education and Research (BMBF) in the context of
the Collaborative Research Project "Embodied Information" (http://www.fu-
berlin.de/embodiedinformation).

Participants: MA- and PhD Students of Philosophy, STS, Art, and Humanities and Artists

Application: Send your project description (2-3 pages) and CV (1 page + list of exhibitions if applicable) until 15th March 2010 to Prof. Dr. Peter Bexte, e-mail: summerschool2010@khm.de

Acceptance: Offer of acceptance by 1st April 2010 (Costs for travel expenses to and accommodation in Cologne will be covered.)

Topic Biological laboratories as sites of artistic and epistemic practice have enabled research that informs humanities, arts, and sciences. During the last decades various laboratory studies have established descriptive modes and methods of investigation. For instance, Hans-Joerg Rheinberger´s concept of ‘epistemic objects’, the notion of Bruno Latour on objects as agents and ‘science in action’ as well as Karin Knorr Cetina´s investigations on the reconfigurations of relations to the world within laboratories.
Furthermore, artists have explored the hidden agendas and practices of biological laboratories in various projects, such as Hannes Rickli´s long term study “Überschuss. Videogramme des Experimentierens” or the work at SymbioticA- Centre of Excellence in Biological Arts.

The summer school brings together artists and researchers who work in the context of biological laboratories.

Besides methodological and theoretical discussions we want to stimulate the exchange between research in arts and humanities. We would also like to mediate experience of laboratory work by practical exercises, e.g. in the KHM Laboratory for Experimental Computer Science (Lab3). Therefore, the program includes project presentations by the participants, BioArt and laboratory workshops in addition to plenary and public lectures.

Faculty
Prof. Dr. Peter Bexte, KHM Cologne (Art History)
Kathrin Friedrich, KHM Cologne (Media Studies and STS)
Dr. Gabriele Gramelsberger, KHM Cologne/FU Berlin (Philosophy of Science)
Dr. Karin Harrasser, KHM Cologne (Cultural Theory and Media Studies)
Dr. Werner Kogge, FU Berlin (Philosophy of Biology)
Nina Samuel, FU Berlin (Art History)
Lasse Scherffig, KHM Cologne (Information and Cognitive Science)
Prof. Dr. Georg Trogemann, KHM Cologne (Experimental Computer Science)

Guests
Dr. Adrian Mackenzie, ESRC Lancaster (STS and Philosophy of Biology and Technology)
Prof. Dr. Hans-Joerg Rheinberger, MPI for the History of Science Berlin (History and Epistemology of Experimentation in Life Sciences) (to be confirmed)
Prof. Hannes Rickli, ZHdK Zuerich (Artist and Contemporary Arts Research)
SymbioticA- Centre of Excellence in Biological Arts, Australia, Video Conference

woensdag 10 februari 2010

Tip: Sophie Calle in Tilburg



In de serie Sex and the City zit een scene waarin Carrie's vriendje Berger het uitmaakt via een gele Post-It. Gedumpt worden via een Post-It! Vrouwen weten nu waar ik het over heb, maar voor de mannelijke lezers van dit blog die nu denken 'so what?': dat is vergelijkbaar met je ontslag krijgen via een sms. Erg dus. Hoe dan ook, aan die scene, waarna Carrie de Post-It aan haar vriendinnen laat zien, en ontsnapt aan een arrestatie na het roken van weet, omdat de agent het ook zielig vindt dat ze zo gedumpt is (zie filmpje), moest ik denken bij de installatie 'Take Care of Yourself' van Sophie Calle.

Sophie Calle is op dit moment met een tentoonstelling van 12 van haar werken te zien in Museum De Pont in Tilburg. Onderdeel van de tentoonstelling is ook 'Take Care of Yourself', een installatie over de laatste regels van de email waarmee het vriendje van Sophie het een paar jaar geleden uitmaakte. Net zoals Carrie (en ik, en alle vrouwen in het echte leven waarschijnlijk) laat Sophie de mail aan haar vriendinnen lezen. Maar anders dan Carrie maakt Sophie van deze mail een kunstwerk, door de mail aan 107 vrouwen in totaal te laten lezen. Deze vrouwen (waaronder een zangeres, een helderziende, een agente, een romanschrijfster en clown) hebben allemaal vanuit hun positie de brief gelezen en geanalyseerd, en geven er commentaar op. Die reacties (filmpjes, teksten, dansjes) kun je nog tm 16 mei bekijken in museum De Pont in Tilburg. Gaan! En als je niet zo vaak in Brabant komt, ga dan ook meteen bij het textielmuseum langs, zodat je daar ook eens geweest bent!

dinsdag 9 februari 2010

'God Talk' door wetenschappers



Een van de dingen die mij het meeste opviel tijdens het verzamelen en lezen van literatuur voor het boek dat ik nu aan het schrijven ben, is het het gebruik van 'God Talk' door wetenschappers. Het is toch wel typisch dat in een zo onreligieus geacht wetenschappelijk klimaat voortdurend boeken over bijvoorbeeld natuurkunde verschijnen met titels als 'The Mind of God', 'God and the New Physics', 'God and the Astronomers' en 'Does God play Dice?'. En over het elementaire Higgs Boson deeltje, waar wetenschappers nu naar zoeken in het Zwitserse CERN (ja, waar thriller auteur Dan Brown over schrijft dat de aarde in een zwart gat verdwijnt als de wetenschappers het echt vinden!), wordt gesproken als 'The God Particle'.

Hierboven kun je overigens de trailer zien van de interessante documentaire die de wetenschapstheatermakers van Adhoc over de zoektocht naar dit deeltje gemaakt hebben.

Niet alleen in de natuurkunde gebruiken wetenschappers 'God Talk'. Ook genen-onderzoekers doen dit, bijvoorbeeld als ze het over DNA als de Holy Grail hebben, of over het genoom van mensen als 'the language in which God created life'. Vind je dit ook een fascinerend gegeven? Mail mij voor literatuurtips! filosofe {apestaartje} hetnet.nl

woensdag 3 februari 2010

I LOVE LEGO!

zondag 24 januari 2010

Bacterie in Berlijn



Hieronder een tip voor een wellicht interessante tentoonstelling in Berlijn (Mitte, volgens mij):

Nicole Degenhardt // Frank Schäpel
ARE THERE BACTERIA IN THE ROOMS OF MONTE CARLO
Video, Malerei
06. - 27. February 2010
Opening: 05th of February, 7 - 10 pm
STEDEFREUND
Dorotheenstr. 30 (in the yard), 10117 Berlin, Germany
Fon: [+4930] 76214239
Wed-Sat 2 - 7 pm
http://www.stedefreund-berlin.de/

Art and science are nowadays separated into conflicting areas within knowledge
production. Art is aligned with the improvised, intuitive and creative moment,
while natural science affirms itself through the use of mathematical methods
and the generation of instrumentally recorded images as a source for measurable
and undeniable truths.

The exhibition of Nicole Degenhardt and Frank Schäpel,ARE THERE BACTERIA IN THE ROOMS OF MONTE CARLO, questions the setting of norms and values in knowledge production and thereby troubles the conditions for objectifying rationality of scientific disciplines. To what extent is the hegemony of natural science still appropriate, in view of possible errors in empirical methodologies and of residual doubt over adequately decoding results in the given time. How does natural science deal with phenomena(such as death, the unconscious,extraterrestrial life) that elude empirical verification, while on the same time seem to transcend our imaginative abilities?Could art here accompany the natural sciences and contribute to the “creation of a contemporary, viable human consciousness” (Frank Schäpel)?

Frank Schäpel’s studies of the body and planets bring together the genuine and
productive achievements of both disciplines. Schäpel’s clinically true-to-detail
image production aesthetic requires a neutral examination that, beyond a rational
argumentation for the apparent, demands further aspects of perception, as well as
imaginary references.

In her video work, recorded in the collection of anatomical preparations at the
Berlin Medical Historical Museum,Nicole Degenhardt also questions the discrepancy
between natural science’s claim to truth construction and consistently emerging
enigmas, where familiar perception- and classification schemes stagnate and new
research methods between rationality and creativity arerequired.

woensdag 20 januari 2010

Aanmelden BioArt Honours Class voor 1 maart!



Yey, van april tm juni wordt er aan de Universiteit Leiden weer een BioArt Honours Class georganiseerd! Een van de weinige mogelijkheden in Nederland om eens aan de BioArt te snuiven en je handen nat te maken in het lab!

Dit jaar ligt het hele programma in handen van de wereldberoemde BioArt kunstenares Marta de Menezes. Beter kan het bijna niet: behalve aardig is Marta (hierboven tijdens het space dinner van Boo Chapple tijdens Festival Key of Life in Leiden vorig jaar)ook bijzonder vaardig in het lab, en een goede lerares.

De cursus (in het Engels, met veel verplichte literatuur) is bedoeld voor excellente studenten die het Honours Class programma van de Universiteit Leiden volgen. Het gaat dan om studenten met hele goede cijfers, die interesses en behoeftes hebben die verder gaan dat wat hun hoofdstudie hun kan bieden. Maar! Er zijn ook een paar plaatsen beschikbaar voor goede design- en kunstacademie studenten (3e jaars en hoger) en jonge afgestudeerde kunstenaars of designers. De cursus is gratis, maar wie mee wil doen moet dit wel motiveren in 500-1000 woorden! Wil je meedoen of ken je iemand die dit geweldig zou vinden? Reageer voor 1 maart door een mail met je motivatie te sturen naar Prof. Rob Zwijnenberg: r.zwijnenberg@hum.leidenuniv.nl .

zondag 10 januari 2010

Nog een BioArt blog!

Hee, een gerelateerde blog, waar ook BioArtist Jennifer Willet op schrijft! Ik kwam hierachter via dit Bio buffet filmpje op de site van ecodesignco

BioBuffet: Where art and science meet in the everyday from Stephen Surlin on Vimeo.

Google street view performances



Het stond laatst in de krant: twee kunstenaars hebben google street view gevraagd om langs te komen in een specifieke straat (in bijvoorbeeld Pittsburgh en Florence) om foto's te maken terwijl er een performance aan de gang was op straat, zoals een vrouw die uit een huis ontsnapt met behulp van aan elkaar geknoopte lakens, een fanfare die langsloopt, of een gigantische kip. De twee kunstenaars, Ben Kinsley en Robin Hewlett, willen de trivialiteit van de beelden die google maakt van straten, en de pittige relatie daarvan met een 'surveillance' staat ter discussie stellen. Interessant EN leuk! Zien? Klik hier voor hun website Street with a view. Tot 17 januari kun je alles over streetview ook nog zien op een tentoonstelling 'Manipulating Reality' in Florence.

Pool expedities bij Verbeke Foundation



Op 16 januari opent om 18 uur een nieuwe tentoonstelling in de Verbeke Foundation, Westakker, Kemzeke (www.verbekefoundation.com),met als thema reële en fictieve poolexpedities. Geert Verbeke zelf en Simon Delobel zijn de curatoren. Zij zeggen het volgende over de tentoonstelling:

'De tentoonstelling peilt naar de redenen waarom kunstenaars naar de Noord- en/of Zuidpool trekken: vanuit een fascinatie voor het onbekende, vanuit hun wil om nieuwe terreinen te exploiteren voor hun kunst, vanuit een ecologische overtuiging of vanuit een louter romantische zin voor avontuur? De tentoonstelling zal ook werken van kunstenaars tonen betreffende menselijke activiteit op de Noord- en Zuidpool'.

Fascinerend, dat steeds meer kunstenaars met de Noord- en Zuidpool bezig zijn. Zelf heb ik een lichte obsessie voor de zadenkluis van Spitsbergen . Diep in de arctische rotsen van Spitsbergen is een kluis uitgehakt. Daarin worden zaadjes bewaard van miljoenen planten op aarde. Veilig opgeborgen, voor wanneer er een globale milieu crisis (of 3e WO met nucleaire holocaust, wie zal het zeggen) uitbreekt. Ik vind het thema overleven interessant (wie bepaalt er eigenlijk welke zaden worden opgeslagen en welke niet? En wat zijn de criteria daar voor?), maar ook het idee van een 'tijdscapsule' maken. Hoe dan ook. Vorig jaar werd er in Gent een leuke conferentie georganiseerd, 'Tickle your catastrophe!'waarin ook deze zadenkluis als voorbeeld werd aangedragen om het thema duidelijk te maken. Wie meer over dit thema wil lezen, check de website http://www.catastrophe.ugent.be/

dinsdag 5 januari 2010

Call for Presentations

Het jaar is nog maar net begonnen, maar de aankondigingen voor conferenties na de zomer vliegen je al om de oren. Een interessante, zowel voor filosofen, kunstenaars als wetenschappers, is de conferentie ARTificial life? Performativity between science, media, and art. Deze wordt van 2-4 september georganiseerd in Trento, Italie, door de European Association for the Study of Science and Technology.

Zou je hier een presentatie willen geven, van een kunstwerk of artikel? Dat kan! Hieronder staat de 'call for presentations' van de organisatie, en hoe je je kunt aanmelden voor 15 maart.

Call for presentations
Art as well as science strive to understand and grasp the world, they
consider the nature of things, the coming into being of objects, the many
ways in which life is performed. Science and art communicate and interact,
they influence and "co-create" each other and- as we assume - reciprocally
depend on each other.

In recent years this relation has become more manifest. As scientific
thoughts left the labs, researchers entered the cultural world. The spectrum
of such cultural activities encompasses exhibitions or museums (e.g. European
Science Fair, science museums); it embraces science fiction literature by
physicians turned into prominent writers (like Michael Crichton or Carl
Djerassi) and goes way beyond turning the scientific world mundane in TV
series such as CSI.

At the same time, various artists have started to reflect about scientific
practices. While certain artists considered their work as research, others
began to work with scientific objects (e.g. Mark Dixon, Richard Barnes with
natural history collections, dioramas and stuffed animals). Some now go about
to explore the leftovers of a scientific society (like Scott Hocking who
tells Latourian fotoromanzas of homeless scrappers, picking up the material
leftovers of a technoscientific society), or comment on biomedical
technologies (like the Indian artist Shilpa Gupta with her web-installation
on the international organ trade).

These works and commentaries highlight scientific trends especially in
biomedicine and biotechnology in a twofold manner: Artists as well as
scientists continuously contribute to cultural practice, to political and
social statements, while they challenge assumptions about what it means to
produce scientific or artistic knowledge.

In our stream we would like to discuss the roots, agents and purposes of this
practices by a deeper going analysis of concrete examples (from literature,
new media, movies, classical and modern art, exhibitions). We will also ask
how science and art are performed and what they precisely transform when they interact and we wonder whether and if so how methodologies, contents,topics,and researchers themselves are altered. Furthermore, we are interested in socio-cultural analyses of how these interactions might influence the relationship between science and society, or understandings of expertise and lay knowledge and, last but not least, what scientific research may be about.

We, therefore, invite scholars from all disciplinary strands as well as
artists with an interest in these questions to give a talk or a presentation
of a work of art that we could show and discuss during the stream.

Abstracts of no more than 500 words should be sent by email, see instructions on this website: http://events.unitn.it/en/easst010/abstract-submission.