vrijdag 28 augustus 2009

20 september conferentie als performance!



Eerder dit jaar werd in debatcentrum De Balie in Amsterdam de conferentie 'Utopian Practices' georganiseerd (o.a. door TAGC), over de relatie tussen kunst, design en wetenschap. Een van de interessantste onderdelen van deze conferentie was een performance van kunstenares Nicoline van Harskamp.

In de performance zouden luisteren en de werking van het geheugen centraal staan. Wat er gebeurde was dat Nicoline stelde dat ze een actrice een verhaal zou laten voorlezen dat zijzelf had opgeschreven na een bezoek aan een conferentie van communisten in London. (Trouwens een geweldig idee, om eens op een conferentie een acteur in te huren om met veel gevoel voor theater jouw praatje te houden!)

Het verhaal dat de actrice vertelde was zeer gedetailleerd: van de aankleding van de zalen, de inhoud van de speeches, tot de houding, het kapsel en de kleding van de sprekers waarnaar ze had geluisterd. Het was duidelijk dat er van ons, de luisteraars, na afloop iets gevraagd zou worden over wat we hadden onthouden. Maar het is best pittig om een uur lang te proberen alles te onthouden wat je hoort (zeker als je als filosoof gewend bent hoofd- van bijzaken te onderscheiden en alle ruis uit praatjes weg te filteren...). Inderdaad ging de kunstenares op het einde langs met een lijst, waarop je je naam en telefoonnummer kon zetten, want om het nog moeilijker te maken, werd je pas na een paar dagen gebeld om te horen wat je onthouden had! De grens tussen kunst en psychologisch experiment was eventjes opgelost into thin air. Wat er met de telefoongesprekken vervolgens gebeurd is, weet ik trouwens niet.

Nicoline van Harskamp heeft dit jaar de Prix de Rome gewonnen, een prestigieuze aanmoedigingsprijs voor jonge kunstenaars. Op 20 september kun je zelf een performance van haar bezoeken, gratis! In het kader van de Spinozamanifestatie in Amsterdam heeft Nicoline samen met anderen zelf een conferentie georganiseerd: 'Any Other Business.Communicative Excellence in Civil Society and Politics'. De centrale kwestie in deze conferentie: waarom mislukken zoveel politieke debatten? Handelen we liever naar onze overtuigingen dan dat we erover praten? Is vrijheid van meningsuiting hetzelfde als vrijheid?

De hele conferentie ziet eruit en voelt als een normale conferentie, en de lokatie is zelfs een prijzig conferentieoord. Het grote verschil is dat alles een script heeft: alle sprekers zijn acteurs die zich op een bepaalde manier gedragen. Een fascinerend gegeven. Wat zal dat opleveren? Ik ga in ieder geval kijken!

Op www.vanharskamp.net kun je het programma van de conferentie vinden, die op zondag 20 september tussen 13 en 19 uur zal plaatsvinden. Je kunt je gratis inschrijven voor deze conferentie bij De Balie (let op: niet de lokatie!) via balie@balie.nl.

Marta de Menezes aan het werk in Leids lab



Van 15 tm 17 oktober vindt in Leiden het kunst/wetenschap festival Key of Life plaats. The Arts & Genomics Centre/TAGC werkt ook mee aan dit festival. Onderdeel van het programma is 'Tree of Knowledge', een installatie gemaakt door de onder BioArtists, kunstkenners en kunsthistorici zeer bekende Portugese BioArtist Marta de Menezes (zie www.martademenezes.com). Voorafgaand aan het festival heeft TAGC mogelijk gemaakt dat Marta een paar weken in een lab in het Gorlaeus gebouw in Leiden werkt aan deze installatie, waarin ze een levend neuraal netwerk in een 3dimensionale structuur laat groeien.

Marta is al bekend in Leiden, omdat ze ook met de Leidse wetenschapper Paul Brakefield heeft samengewerkt aan het project 'Nature?', waarin ze de tekening op de vleugels van vlinders genetisch programeerde. Dit werk was te zien op de tentoonstelling 'Genesis. Het leven aan het einde van het informatietijdperk' in het Centraal Museum in Utrecht in de zomer van 2007.

Marta neemt ook een collega en vriendin mee, Maria Manuela Lopes. Maria Manuela zal een installatie maken rondom een grote bak met 'Tetrahymena', een eencellig oerdiertje dat zeven geslachten kent! Ze heeft er mij vanalles over verteld en ik ben ervan overtuigd dat dit een wonderbaarlijk en gedenkwaardig project zal worden.

Twee mensen hebben al aangegeven dat ze graag eens met Marta de Menezes en Maria Manuela Lopes zouden willen kennismaken en met hen zouden willen praten over hun werk. Bij meer interesse lijkt het me een goed idee om hier bijvoorbeeld een kleine bijeenkomst van te maken. Ben jij ook geinteresseerd en heb je ergens in de eerste twee weken van oktober tijd om naar Leiden te komen, laat het me dan weten via
info[at]artsgenomics.nl, dan ga ik iets regelen!

Om op de hoogte gehouden te worden van festival Key of Life: check regelmatig de website www.fkol.nl, of stuur een mailtje naar Martine: info[at]fkol.nl!

zondag 2 augustus 2009

BioArt in Belgie tm 15 november



Op 12 hectare natuurgebied en met 20.000 m2 overdekte expositieruimte is de Verbeke foundation (www.verbekefoundation.com) een van de grootste prive initiatieven voor hedendaagse kunst in Europa. Tot en met 15 november kun je er langs gaan voor een grote tentoonstelling van bekende BioArtists. Aanrader! Minpuntje: je moet wel een auto hebben, of iemand met een auto kennen, want het terrein is niet goed bereikbaar met openbaar vervoer.

Geert Verbeke en Simon Delobel schrijven zelf over hun expositie het volgende:

De zomertentoonstelling Artificial Nature brengt werk samen van kunstenaars die de relatie tussen de mens en zijn natuurlijke omgeving in vraag stelt. De expo focust daarmee op één van de belangrijkste basisprincipes van de Verbeke Foundation: het creëren van een plek waar kunst en natuur samenkomen.

Artificial Nature toont werk van een dertigtal kunstenaars(groepen) die de grenzen van de hedendaagse kunst aftasten door in hun creatieproces op een experimentele wijze om te gaan met levende organismen. In het spanningsveld tussen natuur en cultuur, ontlokken de tentoongestelde werken nogal wat vragen. Wat is nog natuurlijk, en vanaf wanneer kan iets als kunstmatig bestempeld worden? Hoe ontstaan, evolueren en vergaan levende organismen? Hoe gaan we om met natuur? Hoe beleven we de natuur zintuiglijk en intellectueel? Is het nog nodig om een onderscheid te maken tussen natuurlijke of kunstmatige schoonheid?

Verschillende kunstprojecten met levende organismen (zoals bijen, vissen, vogels en algen) die geëxposeerd worden in de Verbeke Foundation, werden ontwikkeld in samenwerking met onder andere de UGent, de KULeuven en de UHasselt. Bovendien werd met de hulp van het Laboratorium Moleculaire Genetica (UGent) van Prof. Paul Coucke, een speciaal laboratorium opgezet om kunstenaars onderzoek te laten uitvoeren met nieuwe media: het labora(r)torium.

De tentoonstelling Artificial Nature is het eerste grote ‘bio art’-project in België. De Verbeke Foundation hecht dan ook zeer veel belang aan begeleiding van en informatie voor de bezoeker. Met de steun van de Zoo van Antwerpen en van het Museum Morfologie van de UGent werd een pedagogische ruimte ontwikkeld om de veranderde historische kijk vanuit de kunst op de natuur te duiden. Binnen de tentoonstelling Artificial Nature wordt een historisch naturaliënkabinet gereconstrueerd. Tot in de 18de eeuw werden naturaliën (opgezette dieren, gedroogde planten, schelpen…) trouwens samen met kunstvoorwerpen en oudheidkundige objecten bewaard in zogenaamde rariteitenkabinetten. Geen rariteiten in de Verbeke Foundation deze zomer, wel een spannende dialectiek tussen kunst en natuur die vaak uitmondt in prachtige werken.

De kunstenaars die daarvoor zorgen zijn:
Art Orienté objet (F), Sjoerd Buisman (NL), Geoffrey de Beer (B), Peter De Cupere (B), Marta de Menezes (P), Frederik De Wilde (B), Bart de Zutter (B), Griet Dobbels (B), Jef Faes (B), Idiots (NL), Theo Jansen (NL), Wout Janssens (B), Reinier Lagendijk (NL), Sjef Meijman (NL), Zjos Meyvis (B), Desmond Morris (UK), NCNP (Ni Christi, Ni Politici) (B), Zbigniew Oksiuta (PL), Raphaël Opstaele (B), Ingo Botho Reize (D), Joris Ribbens (B), Tineke Schuurmans (NL), Lieven Standaert (B), STARTEL (NL), Martin uit den Bogaard (NL), René Van Corven (NL), Ronald van der Meijs (NL), Philippe Vandenberg (B), Maarten vanden Eynde (B), Koen Vanmechelen (B), Jan Verpooten (B), Vadim Vosters (B), Stan Wannet (NL), Evelyne Wood (CH).

Piccinini in Amersfoort



In Amersfoort is sinds kort op particulier iniatief een nieuw museum voor moderne kunst geopend: Kunsthalkade (www.kunsthalkade.nl). Interessant is dat in dit museum nog tot en met 30 augustus aanstaande een tentoonstelling is te bezichtigen met daarin werk van Patricia Piccinini, de Australische kunstenares over wie we al eerder in dit blog iets verteld hebben. Informatie over de tentoonstelling kun je vinden op www.through-the-looking-glass.nl.

Ik ben er nog niet geweest, maar het verhaal op de website lijkt interessant: de expositie biedt vooral ruimte aan kunstenaars die een verhaal willen vertellen met hun werk. Omdat ik zelf geen kunstenaar of kunsthistoricus ben, vind ik dat wel een aanbeveling. Vaak genoeg komt het voor dat ik in een galerie naar iets ben aan het kijken, geen idee heb wat het moet voorstellen en ook verder niet geraakt word door materialen etc. Het helpt dan enorm als er ergens een tekstje te vinden is met (een interpretatie van) de bedoeling van het werk. Kunst met een verhaal lijkt mij dus wel wat, al vraag ik me wel een beetje af of er dan ook kunstenaars zijn die helemaal niks met hun werk willen vertellen...

Een ander pluspunt is dat er ook werk van de Chapman brothers te zien is. Misschien heb je wel eens van ze gehoord. Een paar jaar geleden ging een loods in Engeland met veel van hun werk in vlammen op. Ze zijn vooral bekend doordat ze veel doen met wat ik maar 'model formaat' plastic poppetjes en landschappen noem. Ze maken allerlei werk dat 1 nanoseconde schattig lijkt, totdat je beter kijkt en ziet dat de plastic poppetjes elkaar bijvoorbeeld martelen en vermoorden. Zo'n werk is op dit moment in Venetie te zien: in allerlei grote aquaria spelen zich allerlei vreselijke, maar enorm fascinerende scenes af. In Nederland kennen we dat een beetje van de Theatergroep Hotel Modern, die een paar jaar geleden in kleine theaters een voorstelling speelde waarin de makers met een minuscuul cameraatje filmden hoe ze poppetjes van 3 cm de 2e WO lieten meemaken. Google maar eens op Hotel Modern. Ik ben er helemaal fan van en heb na hun eerste voorstelling alles van ze gezien!

But anyway.

Er is dus ook werk (iets minder choquerend volgens mij) van de gebroeders Chapman te zien in Amersfoort. Nog tm 30 augustus, dus wees er snel bij.