Skin is the new canvas

I've been lying on the couch for the past couple of days with a thick ankle, so all the time in the world to check out The Net endlessly. That's how I came across this interesting find on Etsy (I looooove Etsy!):



It's called 'Piece of yourself', by MadamEdgar. Besides remembering me of the 'hobby' a friend and I had in high school (we collected our own nails, hairs, and blood, and filled little oh so romantic (...) friend boxes with it), it also made me aware again that more and more artists share an interest in skin. Here are some examples, some of which you probably already recognise, since they are not new, but also some of new and emerging Dutch artists (go see their work!):

The electronic tattoo, by the Philips Design Probe team




Carskin, by Olaf Mooij:



A work of which I don't know the name, by Peter Zwaan (I took the picture last week at science festival Discovery10 in Amsterdam , and you can't see it really well, but there are hairs growing out of the 'apple'):



Body modification for love (clone your lover's nipple and transplant it to your own body) by Michiko Nitta (www.myportfolio.me.uk/):



And 'Game Boys' from an artist I really admire for the way she makes us all philosophers, Patricia Piccinini (Patricia Piccinini, Game Boys Advanced, 2002 (detail.) Image Roslyn Oxley9 Gallery. Copyright Patricia Piccinini):

Piccinini in Amersfoort

In Amersfoort is sinds kort op particulier iniatief een nieuw museum voor moderne kunst geopend: Kunsthalkade (www.kunsthalkade.nl). Interessant is dat in dit museum nog tot en met 30 augustus aanstaande een tentoonstelling is te bezichtigen met daarin werk van Patricia Piccinini, de Australische kunstenares over wie we al eerder in dit blog iets verteld hebben. Informatie over de tentoonstelling kun je vinden op www.through-the-looking-glass.nl.

Ik ben er nog niet geweest, maar het verhaal op de website lijkt interessant: de expositie biedt vooral ruimte aan kunstenaars die een verhaal willen vertellen met hun werk. Omdat ik zelf geen kunstenaar of kunsthistoricus ben, vind ik dat wel een aanbeveling. Vaak genoeg komt het voor dat ik in een galerie naar iets ben aan het kijken, geen idee heb wat het moet voorstellen en ook verder niet geraakt word door materialen etc. Het helpt dan enorm als er ergens een tekstje te vinden is met (een interpretatie van) de bedoeling van het werk. Kunst met een verhaal lijkt mij dus wel wat, al vraag ik me wel een beetje af of er dan ook kunstenaars zijn die helemaal niks met hun werk willen vertellen...

Een ander pluspunt is dat er ook werk van de Chapman brothers te zien is. Misschien heb je wel eens van ze gehoord. Een paar jaar geleden ging een loods in Engeland met veel van hun werk in vlammen op. Ze zijn vooral bekend doordat ze veel doen met wat ik maar 'model formaat' plastic poppetjes en landschappen noem. Ze maken allerlei werk dat 1 nanoseconde schattig lijkt, totdat je beter kijkt en ziet dat de plastic poppetjes elkaar bijvoorbeeld martelen en vermoorden. Zo'n werk is op dit moment in Venetie te zien: in allerlei grote aquaria spelen zich allerlei vreselijke, maar enorm fascinerende scenes af. In Nederland kennen we dat een beetje van de Theatergroep Hotel Modern, die een paar jaar geleden in kleine theaters een voorstelling speelde waarin de makers met een minuscuul cameraatje filmden hoe ze poppetjes van 3 cm de 2e WO lieten meemaken. Google maar eens op Hotel Modern. Ik ben er helemaal fan van en heb na hun eerste voorstelling alles van ze gezien!

But anyway.

Er is dus ook werk (iets minder choquerend volgens mij) van de gebroeders Chapman te zien in Amersfoort. Nog tm 30 augustus, dus wees er snel bij.

Expositie Patricia Piccinini (in Australië!)

Australië ligt natuurlijk niet om de hoek, maar voor wie binnenkort toevallig afreist naar Queensland of Paddington, hier een expositie tip:

Van woensdag 12 november tot woensdag 26 november exposeert Patricia Piccinini in Paddington, Roslyn Oxley9 Galleries. Van zaterdag 15 november tot zondag 22 februari exposeert ze weer heel ander werk in Queensland in de Queensland Art Gallery.

Patricia Piccinini (1965) maakt in haar werk gebruik van video, beeldhouwen, tekeningen, installaties en digitale prints. Ze is vooral geinteresseerd in de relatie tussen biotechnologie, bioethiek en het milieu. Op Wikipedia wordt over haar gezegd:

'Piccinini has an ambivalent attitude towards technology and she uses her artistic practice as a forum for discussion about how technology impacts upon life. She is keenly interested in how contemporary ideas of nature, the natural and the artificial are changing our society. Specific works have addressed concerns about biotechnology, such as gene therapy and ongoing research to map the human genome... she is also fascinated by the mechanisms of consumer culture.'